O ESTILO DAS PALAVRAS

O charme do twin set

2011-06-26T17:59:00.001-07:00

Roupa de festa estilo anos 50

2011-06-23T14:12:00.001-07:00

Lolitas 2.0

2011-06-22T18:18:00.001-07:00

Estilo teen dos anos 50

2011-06-22T18:03:00.001-07:00

A moda verão dos anos 50

2011-06-04T14:10:00.001-07:00

Personagens: Lolita e Cécile

2011-06-02T14:35:00.000-07:00

"Pela manhã ela era Lô, não mais que Lô, com seu metro e quarenta e sete de altura e calçando uma única meia soquete. Era Lola ao vestir os jeans desbotados. Era Dolly na escola. Era Dolores sobre a linha pontilhada. Mas em meus braços sempre foi Lolita." (V.Nabokov)

"Anne Larsen era uma amiga de minha pobre mãe e tinha pouco contato com meu pai. Na época de minha saída do pensionato, dois anos antes, meu pai, sem saber o que fazer comigo, me havia enviado a ela. Em uma semana, ela me ensinou a me vestir com gosto e me ensinou a viver. Eu desenvolvi por ela uma admiração apaixonada que ela habilmente direcionou a um jovem de suas relações. Eu devia a ela minha primeiras elegâncias e meus primeiros amores e lhe era muito reconhecida." ( F. Sagan)

Lolita de Nabokov, Tristeza de Sagan

2011-06-02T07:17:00.000-07:00

"Lolita, luz de minha vida, labareda em minha carne. Minha alma, minha lama. Lo-li-ta: a ponta da língua descendo em três saltos pelo céu da boca para tropeçar de leve, no terceiro, contra os dentes. Lo. Li. Ta.
(...) Será que teve uma precursora? Sim, de fato teve. Na verdade, talvez jamais teria existido uma Lolita se, em certo verão, eu não houvesse amado uma menina primordial. Num principado à beira-mar. Quando foi isso? Cerca de tantos anos antes de Lolita haver nascido quantos eu tinha naquele verão."

A simples história de uma perversão? O tortuoso caminho da alma humana rumo ao abismo? Qualquer leitura que se faça "Lolita", de Vladimir Nabokov será pálida, frente ao fato: o livro incendiou a imaginação, a polêmica e a inspiração de toda uma geração, a partir de sua publicação em 1955, e de todas as que a seguiram. A ponto de transformar Lolita em categoria. Uma lolita. E inspirar, claro, a moda.
Um pouco como aconteceu com "Bom dia, tristeza " da jovem Françoise Sagan, que tinha 18 anos quando lançou seu primeiro romance, em 1954.
A história de Cécile e seu pai, Raymond, sua vida fútil, a descoberta da sexualidade e a tristeza que a morte de um ser amado, Anne, a amiga da família, pode trazer, quando irrompe, com seu peso, numa vida fluida, foi o passaporte para a fama de Sagan, ela mesma personagem e fantoche de sua fama.

Releituras dos 60

2011-04-22T18:22:00.001-07:00

A camisola da noite

2011-04-22T17:54:00.001-07:00

Roupa de festa e maquiagem: grande noite

2011-04-22T17:48:00.000-07:00

Pés de Cinderela

2011-04-22T17:06:00.001-07:00

Nas mãos, a noiva tem

2011-04-22T14:56:00.001-07:00

Véus, grinaldas e chapéus - 60s

2011-04-22T09:55:00.000-07:00

Wedding fashion nos anos 60

2011-04-22T09:40:00.001-07:00

Personagem: Florence

2011-04-22T07:23:00.000-07:00

A praia de McEwan

2011-04-22T07:21:00.001-07:00

Julho de 1962. Edward e Florence têm 20 anos acabam de chegar a um hotel em Chesil, na costa de Dorset, Inglaterra, onde há uma suíte reservada para sua lua de mel.

“Eram jovens, educados e ambos virgens nessa noite, sua noite de núpcias, e viviam num tempo em que conversar sobre as dificuldades sexuais era completamente impossível”, explica o narrador logo no início de Na praia, de Ian McEwan.

Finalmente tudo está certo e chancelado para que possam consumar o tão esperado ato sexual, mas tensão e medo, pudores sociais insuspeitados, afloram, mostrando que a sociedade que faria uma revolução sexual e de costumes, naquela mesma década, ainda estava embotada pela herança vitoriana.

A história de Edward e Florence, tal como é dissecada pelo olhar impiedoso de Ian McEwan, é a de vidas transformadas radicalmente por um gesto não feito ou uma palavra não dita. Pequenas pérfidas omissões que abrem fendas intransponíveis.

“Seu ódio atiçou o dela, e de repente ela achou ter entendido o problema deles: eram demasiado educados, demasiado embaraçados, demasiado tímidos, andavam às voltas um do outro na ponta dos pés, murmurando, sussurrando, adiando, submetendo-se. Mal se conheciam, e nunca puderam se conhecer por causa da cortina de fumaça que enevoava suas diferenças com uma quase-mudez amistosa e os cegava tanto quanto os limitava.”

Ainda na intimidade

2010-11-27T11:13:00.001-08:00

Lingeries de Adriana

2010-11-27T11:07:00.000-08:00

Acessórios do charme

2010-11-20T16:27:00.001-08:00

Maquiagem e unhas nos anos 40 and now

2010-11-20T13:17:00.000-08:00

Cabelos de Adriana

2010-11-20T13:11:00.000-08:00

Mais sapatos

2010-11-17T12:45:00.000-08:00

Os sapatos de Adriana

2010-11-17T12:43:00.001-08:00

Mais bolsas

2010-11-17T12:35:00.001-08:00

As bolsas de Adriana

2010-11-17T12:34:00.001-08:00

Adriana Reloaded

2010-11-17T10:44:00.001-08:00

Personagem: Adriana

2010-11-15T09:06:00.000-08:00

Adriana é meiga, forte. Vestida, uma menina, nua, um corpo de estátua, segundo sua própria descrição.
À medida que ela vai subindo "na vida", vai abandonando as roupas costuradas pela mãe, "dois vestidos, um de duas peças, saia e casaquinho, outro, inteiro" de fazendas "baratas. de desenhos e cores alegres".
Vai se encantando pelas vitrines, pelos lenços de seda, pelas suéteres e casacos forrados, lingerie, pulseiras, colares e bolsas.

A romana de Moravia

2010-11-15T08:38:00.000-08:00

"Aos dezesseis anos eu era uma verdadeira beleza. Tinha o rosto de um oval perfeito, estreito nas têmporas e mais largo embaixo, os olhos compridos, grandes e suaves, o nariz reto descendo da testa numa única linha, a boca grande, com lábios bonitos, vermelhos e carnudos, que rindo mostravam dentes regulares e muito brancos. Mamãe dizia que eu parecia uma madona".
Assim começa "A romana", do escritor italiano Alberto Moravia, escrito entre 1943 e 1946, e publicado pela primeira vez em 1947.
Quem fala é Adriana, menina e mulher, de corpo perfeito que "não tinha outro em Roma". Começa a vida como modelo nu para um pintor, tenta o show, apaixona-se pelo motorista Gino, e é por ele seduzida, acaba "na vida", dividida entre o amor de Astarita, a sexualidade brutal de Sonzogno e a ideologia flébil de Mino. Ingênua e ardilosa, sincera e cretina, Adriana é uma personagem magistral.
Carregando nas tintas de uma sociedade falida, em todos os sentidos, após se entregar ao fascismo, Moravia cria com Adriana uma voz comovente e de uma coerência impressionante, em sua amoralidade, temperada de pieguice e religião.
Embora seja um dos primeiros livros do autor, não é difícil ver nele marcas que surgiriam, mais tarde, na obra do autor, explícitas, sobretudo em sua colaboração com o cinema, em "Duas mulheres", de Vittorio De Sica, "O conformista", de Bertolucci e "O desprezo", de Godard, supostamente uma radiografia do triângulo amoroso protagonizado, em sua vida real, pela mulher e escritora, Elsa Morante, e o cineasta Luchino Visconti.

Sapatos para andar e dançar: roaring twenties

2010-02-09T05:57:00.001-08:00

A maquiagem flapper

2010-02-08T04:21:00.001-08:00

A inspiração vem das atrizes Clara Bow e Louise Brooks, dois bons exemplos de flapper girls.

A foto abaixo de todas é Catherine Zeta Jones em "Chicago".

Chicago e Millie

2010-02-08T04:20:00.000-08:00

Dois musicais, duas versões da mesma época. "Chicago", flappers assassinas. "Thoroughly modern Millie", a modernidade e seus novos hábitos na ponta dos pés.

http://www.youtube.com/watch?v=KVNcLUE87HQ

A bolsa melindrosa vintage e a Gatsby da Longchamp

2010-02-07T15:48:00.000-08:00

Era do jazz remixed

2010-02-07T15:47:00.000-08:00

Flapper reloaded

2010-02-07T15:44:00.001-08:00

Flapper:

o termo refere-se a um novo tipo de mulher nascido com a década de 20. Usavam saias amais curtas, botavam bobs nos cabelos, ouviam jazz, usavam maquiagem pesada, bebiam, fumavam, dirigiam carros e eram sexualmente mais livres. As flappers nasceram com o liberalismo e o final da Primeira Guerra, e foram para a Europa com marcas da cultura americana.

O cabelo Gatsby

2010-02-07T15:43:00.001-08:00

Nancy Cunard e estilo Gatsby by Marc Jacobs

2010-02-07T15:41:00.000-08:00

Daisy e Gatsby no cinema

2010-02-07T12:46:00.001-08:00

Muito melindrosas: conheça os detalhes

2010-02-07T12:42:00.001-08:00

Os desenhos diziam tudo: Erté, J.Carlos e outros.

Paul Poiret, o estilista da era do jazz

2010-02-07T12:39:00.001-08:00

O estilo de Lucy

2010-02-07T12:32:00.000-08:00

A personagem de Lucy foi inspirada, confessadamente, na herdeira, escritora e ativista Nancy Cunard, amante de Aldous Huxley, Tristan Tzara, Ezra Pound e Louis Aragon, e amiga de Joyce, Hemingway e Man Ray. Foi o último, inclusive, que, juntamente com Cecil Beaton, consagrou Cunard em fotos reveladoras de um estilo exótico, marcante e sofisticado. Por ironia suprema, também Nancy Cunard terminaria seus dias num hospício, como Zelda. Uma prova que a liberdade, naqueles tempos, cobrava um preço alto.

O estilo de Daisy

2010-02-07T12:30:00.000-08:00

Daisy é uma mulher doce e insegura. Talvez fosse exagero dizer que ela tenha traços de Zelda Fitzgerald, esposa de Scott, não fosse fragilidade exatamente uma palavra que pudesse definir essa mulher vibrante e energética, a quem a loucura vai cedo banir do convívio do marido.

Personagens: Daisy Buchanan e Lucy Tantamount

2010-02-07T11:59:00.000-08:00

"O grande Gatsby", do americano F.Scott Fitzgerald foi publicado pela primeira vez em 1925. "Contraponto", do inglês Aldous Huxley, em 1928.
Nos dois livros, embora escritos de formas muito distintas- Fitzgerald é muito mais um cronista de seu tempo, Huxley é um romancista de ideias- há uma preocupação moral, a observação crítica de uma sociedade onde o materialismo dominava as relações pessoais, onde os ricos esbanjavam sem pudor, e onde o progresso criava novos parâmetros, a cada dia, empurrando Deus e a Ciência para pontos antagônicos da arena da vida. Um território onde as mulheres conquistavam uma (ainda que frágil) liberdade, e onde fixavam-se noções como racismo, capitalismo e comunismo, na tentativa de se entender o eterno fosso entre os bem nascidos e os despossuídos de berço.
Daisy Buchanan é uma mulher tímida que torna-se rica pelo casamento. Ao longo do romance de Fitzgerald ela se constrói como a musa do self made man Jay Gatsby, capaz de promover festas inacreditáveis em Long Island para provar a ela que é , enfim, o homem de sua vida, a quem ela preteriu, no passado, por não poder lhe oferecer a prosperidade.
Lucy Tantamount, ao contrário, é nobre inglesa, herdeira de imensa fortuna, que gasta sem pestanejar, e dada a trocar de amantes como quem troca de vestido. Seu lema perante a existência é o prazer sem culpa. A vida moderna lhe cai bem, tanto as facilidades- como o avião- como o ritmo intenso.

O estilo governanta em versão sexy

2009-12-12T15:19:00.001-08:00

Office style, a reinvenção de Jane Eyre

2009-12-12T15:16:00.000-08:00

O estilo governanta chega aos escritórios

2009-12-12T15:14:00.000-08:00

O office style é, sem dúvida, uma reinterpretação do estilo governanta. A administradora da casa vira administradora do escritório.
O filme é "Se meu apartamento falasse", de Billy Wilder, com Shirley MacLaine e Jack Lemmon.

Governantas na virada do século

2009-12-12T15:04:00.000-08:00

Mary Poppins, a governanta perfeita, vivida por Julie Andrews, dá uma boa mostra do estilo governanta.

O uniforme das governantas vitorianas

2009-12-12T14:35:00.000-08:00

Personagem: Jane Eyre

2009-12-12T14:15:00.000-08:00

Criação de Charlotte Brontë, Jane Eyre, protagonista do romance homônimo é o símbolo da mulher discreta, mas firme em suas posições, severa, mas romântica, ao mesmo tempo. Num tempo em que a mulher sem dotes de uma família era naturalmente empurrada para o serviço da sociedade, ser governanta ou preceptora era uma posição honrosa que rimava com celibato forçado. O trecho abaixo, extraído do livro, mostra o contraste entre a vestimenta da jovem pupila e a da governanta, sem enfeites e em cores sóbrias.

“ Foi com certo temor que percebi que se aproximava a hora em que deveria me dirigir com minha incumbência para a sala de visitas. Adèle estivera em êxtase todo o dia, depois de ouvir que deveria ser apresentada às damas à noite; e foi só quando Sophie começou a operação de vesti-la que ela se acalmou. Então a importância do processo logo a deixou sóbria, e no momento em que seus cachos estavam arrumados num belo penteado, ela já com o vestido de cetim rosa, a longa faixa amarrada, e as luvas de renda ajustadas, a menina parecia austera como qualquer juiz. Não havia necessidade de recomendar-lhe que não desarranjasse o traje: estando vestida, sentou-se a afetadamente em sua pequena cadeira, tomando antes o cuidado de levantar a saia de cetim com medo de amassá-la, e me assegurou que não se moveria até que eu estivesse pronta. O que não demorou muito: num instante eu havia colocado meu melhor vestido ( o cinza, aquele comprado para o casamento da srta. Temple e nunca mais usado desde então); também tinha penteado o cabelo e colocado o meu único adorno, o broche de pérolas. Descemos.”

O visual Regência completo: clean e recatado, mas convidando pretendentes.

2009-11-29T09:53:00.001-08:00

A mule de Austen, versão Mandarine shoes

2009-11-29T09:52:00.001-08:00

Os cabelos de Austen vão à balada e à festa gótica

2009-11-29T09:50:00.001-08:00

Tentativas de modernizar a Regência de Austen

2009-11-29T09:48:00.001-08:00

Gala também está valendo

2009-11-29T09:46:00.001-08:00

Vestidos Regência inglesa são ideais para noivas

2009-11-29T09:43:00.000-08:00

Austen no cinema

2009-11-29T09:36:00.000-08:00

"Razão e sensibilidade" (1995), com Kate Winslet fazendo o papel de Marianne Dashwood.
"Orgulho e preconceito" (2005), com Keira Knightley fazendo o papel de Elizabeth Bennet.

Personagens: Elizabeth Bennet e Marianne Dashwood

2009-11-29T09:21:00.000-08:00

Elizabeth Bennet é a protagonista de "Orgulho e preconceito", Marianne Dashwood a irmã sensível de "Razão e sensibilidade". Nos dois livros, a marca da arte de Jane Austen: observação sutil da sociedade do início do século XIX, com seus modos e manias, temperada por um humor perturbador. Analista precisa da natureza humana, as obras de Austen se provaram, com o passar do tempo, uma lente ideal para analisar outras épocas. Não é à toa que tem sido adaptada inúmeras vezes, e sempre com sucesso, para o cinema e a televisão, e gerado subprodutos agradáveis como "O clube de leitura de Jane Austen" ou iconoclastas como "Orgulho e preconceito e zumbis", uma versão trash da história de amor de Elizabeth e Mr.Darcy. Sem falar nas citações em bestsellers como "O diário de Bridget Jones".
Elizabeth é sensata, irônica e orgulhosa a mais não poder. Marianne é romântica e disposta a morrer por amor. Embalando suas histórias, a moda do período da Regência inglesa, pouquissimo citada por Jane Austen em seus livros, mas exaustivamente explorada nas suas versões para as telas.

Reinvenções da moda Karênina

2009-09-12T16:26:00.001-07:00

Bonecas Karênina

2009-09-12T16:23:00.001-07:00

Karênina Russian fashion

2009-09-12T16:20:00.001-07:00

A bolsa Karenina, invenção Dior

2009-09-12T16:17:00.000-07:00

Personagem: Ana Karênina

2009-09-12T16:00:00.001-07:00

Ana Karênina no cinema, nas versões de Greta Garbo, Vivien Leigh, Jacqueline Bisset e Sophie Marceau. E numa versão de época. Coquette e frágil, em todas elas.

2009-09-12T15:43:00.000-07:00

Pode uma mulher que tem tudo: posição, casamento e prestígio, deitar tudo a perder por uma paixão tola e caprichosa? Pode.

Que Ana Karênina é sinônimo de estilo, ninguém duvida. É assim que Tólstoi a apresenta, como símbolo de elegância, aos olhos da ingênua e virginal princesa Kitty. Chique, "cool", descrita pelo escritor nos mínimos e preciosos detalhes. Como essa visão abaixo, colhida num baile.
Esta não estava vestida de lilás, como tanto teria desejado Kitty. Uma toalete de veludo preto, muito decotada, desnudava-lhe os ombros esculturais, que lembravam velho marfim, assim como o colo e os braços roliços, de pulsos finos. Rendas de Veneza lhe guarneciam o vestido. Nos cabelos negros, sem postiços, ostentava uma grinalda de amores perfeitos, combinando com outra que lhe adornava a fita preta do cinto, rematada por rendas brancas. Estava penteada com muita simplicidade. Apenas alguns caracóis de cabelo frisado na nuca e nas fontes se lhe eriçavam, rebeldes. Em volta do pescoço bem torneado brilhava um fio de pérolas (TOLSTOI, 1971, p.82).

Tólstoi, Leon. "Ana Karênina".

2009-08-17T19:40:00.000-07:00

coleção da Lancôme inspirada em Madame Bovary, Brigitte Bardot e Marie Curie, segundo o estilista, Aaron De Mey.

O anel de Madame Bovary

2009-08-17T19:33:00.001-07:00

Esta dica vem do site www.modcloth.com, de roupas vintage. Por cerca de 12 dólares, a candidata a Madame Bovary pode "entregar-se a sonhos de grandiosidade, com um anel reminiscente de uma loja de antiguidades. Ideal para bailes, passeios por shoppings, uma pedra oval branca ou alaranjada incrustada em filigrana dourada. Certamente dará um toque de nobreza ao seu dedo".

A personagem e seu perfume

2009-08-17T19:27:00.000-07:00

Infusion d'Iris, de Prada.

"Eram negros quando ela estava na sombra e azul escuro quando à luz do dia". Há semelhança entre a descrição de Flaubert, dos olhos de Emma Bovary e o perfume de Prada? Para o articulista de um site de moda, sim. Afinal, o perfume tem nuances diversas, Emma Bovary, também.

Não é a roupa que a define, mas a compulsão pelo luxo, o desvario e o adultério. O consumo sem limites, até ao ponto da dívida e da morte.

À medida que Emma descobre as delícias do amor escuso, ela passa a esbanjar, trajando, na descrição de Flaubert, um nada reles “vestido de verão de quatro folhos, amarelo, de talhe longo e roda larga”, e “um robe de chambre aberto de alto a baixo, que deixava ver, por entre as aberturas do corpete, uma camisola plissada, com três botões dourados”, um cinto de “grandes borlas” e chinelinhas grená “com laços de fita larga” (FLAUBERT, p.63 e p.126). Para fugir com o amante, ela procura L’heureux, o fornecedor/agiota e lhe pede, insensatamente que lhe venda “uma capa larga, de gola grande e forrada” (FLAUBERT, p.187).

Flaubert, Gustave. "Madame Bovary".

Personagem: Emma Bovary

2009-08-10T19:32:00.001-07:00

Uma personagem, várias interpretações.
Contemporânea,
ilustrada, em livro, no cinema,
primeira versão (1949), dirigida por Vincent Minelli, com Jennifer Jones; na segunda versão,
(1991), dirigida por Claude Chabrol, com Isabelle Huppert.